影集聖經 這樣寫。

簡短回答： 影集聖經是定義你整部劇的參考文件。開頭先放故事核心句與前提，接著鋪陳世界觀與調性、角色設定、推動故事的引擎與季線，最後是分集大綱。它一方面把劇賣出去，一方面讓編劇團隊跨季維持一致。

影集聖經（series bible，有時也叫 show bible）是支撐一個電視企劃的核心文件。電影的成敗繫於一部劇本；影集則必須說服別人它能撐好幾年，所以這份聖經得扛起單靠試播集扛不起的重量：這些人是誰、每週的故事從哪裡來、各季要走向哪裡。買家靠它決定要不要開拍，編劇團隊則一再回頭參照它，好讓六個編劇都忠於同一個願景。

正因為要一兼二顧，影集聖經才這麼重要。在賣劇這一面，它回答主管心裡唯一真正在意的問題：這個點子的燃料夠不夠撐久。在製作這一面，它維繫了連戲：試播集裡建立的角色渴望，到了第九集仍該成立；前面立下的世界規則，不該到季中悄悄反轉。下面的步驟給你一份可以從頭寫到尾的 show bible 範本，從故事核心句一路寫到分集表。

1. 用故事核心句與一段前提開場

從能裝下整部劇的最小單位開始：故事核心句（logline）。一句話講清楚主角是誰、推動整部劇的引擎是什麼、核心張力在哪。如果你沒辦法用一句話講出這部劇，讀者就沒辦法把它複述給那個有權拍板的人聽。

核心句之後接一段前提。這裡把鏡頭拉開：這部劇給誰看、它獨特在哪、為什麼能撐過不只一季。控制在一段就好。前提是一個承諾，不是劇情摘要，它的任務是讓讀者想翻下一頁。

2. 建立世界觀與調性

讀者在認識你的角色之前，得先知道他們呼吸的是什麼空氣。描述場景以及支配它的規則：那個機構、那個小鎮、那個年代、那個把角色困在其中的系統。然後直接點明調性。這是一齣冷調的程序劇、一齣溫暖的群像喜劇，還是一齣慢火細燉的驚悚劇？調性是最容易在編劇之間走味的東西，所以用白話把它說清楚；如果有幫助，不妨點一兩部可類比的作品，讓讀者能把你的劇放到對的架上。

3. 打造角色設定

角色設定是整份文件的核心。給每個主要角色一段簡短而精準的條目，而不是一篇傳記。每個角色都涵蓋四件事：

• 渴望。 他在追求什麼，這是驅動他所有決定的引擎。
• 缺陷。 那個一再擋住他去路的東西，戲劇的來源。
• 關係。 他與誰綁在一起，這些羈絆又如何製造摩擦。
• 弧線。 他在一季之間如何轉變，或拒絕轉變。

從主角寫起，接著介紹那些最用力與他對撞的角色。忍住把你知道的一切都寫進去的衝動。讀者不需要一段童年；他們需要的是搞懂每個人想要什麼、又有什麼擋在前面。一份精煉的角色設定，也是日後讓編劇團隊維持一致的關鍵——當客座編劇得一眼看懂某個角色是誰的時候。

4. 鋪排季線與整部劇的引擎

現在把這台機器秀出來。整部劇的引擎，就是那個每一集都能生出新故事的東西：一樁新案件、一名新病患、一個新威脅、一段不斷承受壓力的關係。把它直白地講出來，因為這正是「前提」和「影集」的差別。讀者得相信故事會源源不絕地來，而不必你硬擠。

接著畫出季線。這一季從哪裡開場、中段的轉折是什麼、最後落在哪裡。你不需要在這裡寫出每一個節拍，但你需要那個形狀：這一季提出的問題，以及它走到的答案。這一段證明這部劇有地方可去，往往也是買家讀得最仔細的部分。

5. 拆解分集

分集大綱把承諾變成計畫。先把試播集寫得詳細些，做成一到兩頁的節拍大綱：開場畫面、引發事件、各幕轉折，以及讓讀者想看第二集的收尾節拍。試播集是你證明引擎真的轉得動的地方。如果你想要一套更深入的節拍搭建方法，我們這篇如何寫劇本大綱的指南可以直接套用在試播集上。

至於這一季的其餘部分，改用一張表格。一集一列，每一列放一句故事核心句，再加一行說明這一集如何推動季線。這張表格不需要完整大綱；它要呈現的是整季站得住腳、而且每一集都對得起它的位置。讀者看到乾淨的試播集加上連貫的分集表，就會相信這部劇行得通。

6. 隨著劇成長，維持一致

聖經不是一份寫一次就歸檔的文件。劇本一開始進來的那一刻，聖經和稿子就開始漸行漸遠。某個角色的渴望在改稿時偏掉了，某條世界規則為了遷就一場戲被掰彎了，分集表上答應好的某一集變成了別的東西。橫跨一整季、一整個編劇團隊，這些細微的滑移正是一部劇失去重心的原因。

這正是工具可以替你扛起來的部分。在 Slima 裡，一部劇是按照電視真正的運作方式來組織的：影集、然後季、然後集、然後場景，每一集的形狀有場景板撐著，角色設定就活在劇本旁邊，而不是塞在另一個檔案裡。因為 AI 教練讀過整部劇，你可以問它：試播集裡建立的某個角色，到第九集想要的是什麼；或是某份後期稿裡的細節，是否和前面立下的設定相矛盾——而且得到的答案是扎根在你自己稿子上的。版本控制留住每一份稿子，等到要交稿時，你可以匯出成 Final Draft（FDX）或 Fountain。看看這一切如何在編劇工作室裡環環相扣。

照這個順序寫聖經，你最後會得到一份一兼二顧的文件。它從第一頁讀起來就像一場提案，從編劇團隊開工那天起又像一本參考手冊那樣好用。故事核心句負責賣、角色設定負責對齊、季線負責讓人安心，而分集大綱則證明這東西真的拍得出來。